由中国艺术研究院中国油画院、新华通讯社新华书画院主办，中国油画院承办。北京融通四海文化传媒有限责任公司、新华通讯社《中国名牌》杂志社、北京文化发展基金会协办的“王刚油画作品展”将于2015年6月21日在中国油画院开幕。媒体协调：上海艺冬文化传媒有限责任公司。总顾问：何东君，总策划：宋冬。

　　中国油画院杨飞云院长策展并撰写展览前言。联合策展人：支华佳、刘艳。王刚这次个展，展出近十八年来的70余件精品力作，有老万头像、老万群像、五台山风景等。其中，《太行山》高2.8米，宽5.4米;其它高两米以上的画作30余件，除新作《黄河六号》和少量早期的人体、肖像、静物外，大部分曾经在全国多个省美术馆巡展，曾因其宏大深沉的精神内涵和雄强古朴的艺术风格，引起社会各界强烈反响。

　　“静守本心，根植大地，神通远古。探寻泥土既为形式又为内涵的双重隐喻，创造多种可能的独特的根性艺术语言。崇宇宙，敬山河，铸魂魄，聚天地精气，为万千庶民造像。”王刚这一创作理念引起了观者的共鸣：

　　“泥土没有时间性——但是没有时间性的泥土质感，一旦和这些巨型头像结合，就自然地获得了深刻的历史性，几千年来人与黄河的漫长历史，就此在这些头像里默默地演绎。正是这演绎，让人们在面对它们的时候，不能不感动万分，以致血脉喷张。”

　　王刚，中央美院第十届油画研修班毕业，中国美协会员，河南省美协理事，河南省油画艺委会副主任，河南油画学会副会长，中原工学院教授，现居北京。

　　在中央美院、河南、宁波、黑龙江、山东等美术馆及中国油画院多次举办个展。

　　参加过全国第六、八、十、十一届美展，全国首届、第三届油画双年展，“农民·农民中国美术馆藏品暨邀请展”，“国家重大历史题材美展”等多次群展。

　　作品被中国美术馆、中央美院美术馆、河南、黑龙江、山东省的美术馆、宁波美术馆、美国、法国、英国、日本、德国、意大利、加拿大等的艺术机构和私人收藏。

　　出版过《中国美术家丛书·王刚画集》、《中国当代美术家王刚画集》、《王刚-老万系列作品集》、《河南省美术馆馆藏·大地之子王刚当代艺术作品集》、《大地·王刚油画作品》

　　王刚从中央美术学院十届研修班毕业展上便开始了他象征意味的“老万”系列创作，这是他以一种特有的大爱精神对底层人民生活的体验与表现。长久以来，他的艺术始终持守着这个主题，融合了油画、雕塑、装置、行为等语言方式，探求艺术表现的可能性，形成了自己的艺术特点。

　　旅美著名文艺批评家、著名作家李陀评价道：让时间以一种具体的物质形式凝固在他的作品里;这是极难的，但是他做到了。……黄河农民和黄河土地的形象就在画面上自然地合二为一，结合成不能分离也不能分别的艺术形象。这带来了奇妙的艺术效果：时间真地凝固了——泥土没有时间性——但是没有时间性的泥土质感，一旦和这些巨型头像结合，就自然地获得了深刻的历史性，几千年来人与黄河的漫长历史，就此在这些头像里默默地演绎。正是这演绎，让人们在面对它们的时候，不能不感动万分，以致血脉喷张。

　　看新的大型画作《太行山》，我又一次受到了震撼，雄伟的太行山陡然壁立于咫尺之间，重重叠叠，坦坦荡荡，崔嵬磊落，赫赫苍苍。……它是在山与画之间生长出来，兼有山与画共同特质的一种东西。因为那厚厚的颜料堆积，那依然粗狂又粗暴的笔触，那好似“斧凿”才可以凿出来的坚硬的画面肌理，都暗示着，或者直接显示着，它们自身已经是山石，是巍巍太行自己的真身。

　　《佛光寺》是一幅杰作，它不仅标志着画家的创作又进入了一个新的境界，而且还是一个征兆：当代艺术很可能面临着一个转折，也许，20世纪现代艺术形成的各种成规和教条正在瓦解之中。……总会有人出来挑战，结束旧的，开始新的，是不是王刚的艺术创作的意义就在这里?

　　(本文内容由上海艺冬文化传媒有限责任公司、联合策展人支华佳整理提供)